(정원에) 들어가며정원의 탄생은 사적이다. 적어도 한 명의 조성자가 일정한 공간을 두어 정원이라는 이름을 붙이고, 자연과 인간 세계를 각각 쪼갠 뒤 이들을 자신에게 ‘보기 좋은 형태로’ 배치한다. 이 과정에서 조성자의 의도가 돌에, 나무에, 잔디에 투명하게 스며들고, 이상적인 공간에 자아가 동일시된다. 그 자리에 종종 함께하는 고택이나 정자에는 우리가 발을 딛고 있는 현실세계와 유토피아로서의 자연이 접경한다는 점에서 개인의 이상향이 명확히 드러난다. 인공적인 것과 자연적인 것을 동시에 논하기에, 또한 인공적이면서도 자연적인 것을 논

박지숙 작가의 개인전‘Auspicious Moment’가 12월 1일부터 서울 인사동 공아트스페이스 갤러리에서 열린다. 이번 전시회는 형형색색의 점들이 폭죽처럼 터지며 선을 이루고, 면을 만들고, 형상을 나타내고, 공간을 형성하는 작품들이 전시된다. 무수한 점들은 백색 캔버스 공간에서 수백 번, 수천 번 만나고 헤어지다 우주의 별처럼

전시에 대한 꾸준한 담론을 형성하며 자신만의 디렉팅을 차별화 해오고 있는 대안공간, 스페이스 갤러리 정미소의 이은주 디렉터.그는 본지에 ‘이은주 큐레이터 토크’를 다년간 연재해 오며 자신의 색깔을 명확히 드러냈다.최근 그가 군사독재 시절의 잔재라 할 수 있는 여의도 광장 아래 지하벙커를 새로운 개념과 관점을 가진 작가들과 전시를 꾸렸다

군사독재 시절의 잔재라 할 수 있는 여의도 광장 아래 지하벙커가 서울시에 의해 공개된 이후 많은 시민들의 관심이 집중됐다.컴컴하고 어두운, 또 한편의 분단된 조국의 현실을 방증하는 이 건물이 우리에게 시사하는 바는 크다. 이‘여의도 지하벙커’를 7명의 작가들이 자신들의 색채로 다양한 기법과 재료로 꾸려냈다.대학로에 위치한 아트스페이스

안양상자집-사라진(탑)에 대한 헌정, 볼프강 빈터, 베르트홀트 회르벨트, 독일, 제 1회 안양공공미술프로젝트 설치작, 2005 문화예술의 기본 덕목은 최대한 많은 사람이 수혜를 받고 삶에 원동력을 얻는 것이다. 서울과 특정 지역 중심으로 발전한 문화예술이 점차적으로 더 많은 지역주민을 위한 정책이 확산되고 있다. 이는 오늘날 문화예술정책의 중요한 과제인 듯

대안공간은 민간이 자체적으로 출발시켰던 태생 때문에 공간 운영 기획자와 참여 작가들의 성향에 따라 각각 다른 경영방식에 의존했다. 이 흐름은 애초부터 국가의 정책과 시작된 사업이 아니기 때문에 해를 거듭할수록 시스템화하고 더 나은 예술정책을 기반으로 도약, 발전했다. 문예진흥기금은 전시예산의 일부만 보조하는 방식이었다. 따라서 공간운영비가 제외된 전시 프로

‘팔리지 않는 작업을 해야 대안적 작가이다. 곧 그것이 대안공간이 표방해야 할 몫이다'에 대한 슬로건은 개인의 이익추구만을 지향하는 갤러리와 비교, 평가될 척도 일수 있겠지만 각각의 색을 가지고 발전되어온 공간에 모두 적용될 수 있는 잣대는 아니다.즉 단일한 전시의 형식적 패턴만 복제해 내거나 이벤트 성의 이슈몰이에 급급한 공간은 점차적으로 그

갤러리 정미소가 그동안 진행해 왔던 미디어극장전(이은주 아트스페이스 갤러리 정미소 디렉터)이 지난 11월 한국문화예술회관 연합회의 우수전시로 추천돼 대구(대구문화에술회관)와 부산(영화의 전당) 시민들에게 선보였다.대구와 부산에 이어 강진과 김해로 이어지면서 지난 연말까지 지방관객들에게 미디어아트에 대한 신선한 자극제가 되기에 충분했을 전시다. 아트스페이스 갤러리 정미소의 은 백남준 이후 현재까지 우리나라에서 가장 활발하게 활동하고 있는 비디오아트 1세대인 육근병

지난달에 막을 내린 전시를 준비하며 고민했던 아도르노의 문구입니다. 체험적 현실과 사회적 작용 연관으로부터 이탈하는 것인 동시에 체험적 현실과 사회적 작용 연관에 빠져드는 것이라는 예술의 이중적 성격은 미적현상에서 직접 나타난다. 미적현상은 미적인 것이자 사회적인 사실인 것이다. (아도르노의 「미학이론」pp. 347~375) 실질적으로 예술작품으로 전시를

2014년 한해를 분주하게 시작한지도 꽤 지난 것 같다. ‘오늘의 내가 내일의 내가 아니다’ 라는 구절을 떠올릴 정도로 하루하루가 정지된 사진 샷처럼 멈추어 있는 과거와 예측될 수 없는 미래가 같은 시간에 공존하기 때문이리라. 지금 한 순간을 생각하더라도 한자리에서 1초, 2초, 3초라는 시간이 지나고 있기에 우리는 지금 현재, 과거

1980-90년대는 비디오라는 장르가 현재 다양하고 복잡하게 읽히는 미디어아트의 전부였을 수 있다. 따라서 2000년 중반에 흔히 미디어아트를 칭할 때 많은 사람들은 그 출발을 비디오 혹은 영상작업을 분류할 때 사용하였다.하지만 비디오와 미디어의 발전, 확장 진화의 출발을 같은 선상에 두더라도 이젠 비디오아트와 미디어아트의 차이는 분명 존재한다. 본 전시는

한국의 비디오, 미디어아트의 10여 년 역사를 조망하는 ‘미디어극장전’의 4번째 작가로 미디어 아티스트 류호열 스페셜 데이가 진행된다.아트스페이스 갤러리 정미소에서 8일까지 열리는 이번 스페셜 데이에서는 컴퓨터 매체를 기반으로 움직이는 영상 혹은 컴퓨터를 통한 가상이미지 생산을 시작했던 2000년부터 현재까지의 작업이 전시된다.컴퓨터라

한국의 비디오, 미디어아트의 10여 년 역사를 조망하는 전시회가 아트스페이스 갤러리 정미소에서 열린다.갤러리 정미소는 “10여년 역사와 그 시대의 담론을 묶어 내는 작업으로 조망해 보고, 더 나아가 한국의 비디오, 미디어아트에 현대미술의 현주소를 응집시켜 발전시키려는 프로젝트”라며 내달 18일까지 열리는 ‘미디어극장2013&

2부: 8월 4일~24일 김시연, 김아영, 유현미 는 지난토크에서 소개되었던 과 같은 선상의 전시이지만 1부와는 전혀 다른 전시공간을 일구어낸 전시였다. 1부에서는 박승훈, 원성원, 이형욱, 주도양작가의 작업이 소개되었다면 이 지면에서는 그 이후에 진행된 를 소개한다.

기획전 '덧없이 사라지는 것에 대한 예찬Ⅰ'이 2월 7일까지 아트스페이스 갤러리정미소에서 열린다.기술이 발전할수록 속도는 더욱 빨라지고, 이와 더불어 다양한 시각기계의 등장과 발전은 시각의 힘을 더욱 강화시킨다. 시각의 힘은 공간을 초월하며, 더이상 공간에 제약을 받지 않게 된다. 김주리, 신기운, 목정욱, 정재욱, 신건우 등 5명의 작가가 참여해 기술

미디어극장전 2부 심철웅 Special Day 상영리스트 (2011년 5월 19~20일)1. Bubble Multiplication, 3D Animation, 2min 11sec, 19962. Text-Sign-Life: Fetus’s dream, Single Channel Video, 1min 32sec, 19963. Text-Sign-Life

김해민의 은 1988년에 제작된 작업으로 한국의 비디오아트가 실험적으로 생겨나기 시작한 시점과 맞물린다. 전시장 입구에서는 그의 최초 영상작이 흘러나오고 있으며, 이 전시는 바로 지속적으로 연재에서 소개될 미디어극장전 2부의 김해민 스페셜데이다. 본 전시는 2011년 5월 17일부터 18일까지 양일간 아트스페이스 정미소

박제성 개인전 '선결문제요구의 오류Petitio Principii'가 11월 22일까지 아트스페이스 갤러리 정미소에서 열린다.작가는 각종 매스컴과 사회를 규정하는 여러 텍스트에서 마치 절대적인 진리라고 여겨지는 것들에 재치를 더해 대중이 쫒는 것이 결국은 허무한 행위임을 알아차리게 하는 작업을 지속적으로 해왔다.작가에게 가장 중요한 것은 우

2011년 5월 14~15일미디어극장전 2부 김창겸 Special Day 상영리스트 1. 대화, Single Channel Video, 24min, 1999 2. Letter, Video Installation (exhibition view), 6min, 2000 3. 창문 너머 Over the window, Single Channel Video, 5min

이번 큐레이터 토크 13에서는 미디어극장전의 1부의 두 번째 전시에서 소개되었던 한승구, 김병호의 작업을 소개하려 한다. 미디어극장전 1부에서는 미디어공간에서 제기되는 디지털 이미지의 속성과 이를 바탕으로 제작되는 설치, 영상, 퍼포먼스 등의 작품들을 선보였다. 1부의 첫 번째 전시에서는 디지털 이미지를 통한 네트워크의 경험에 관한 문제를 제시했다면, 이번